Les sculptures de Nathalie Soulet, empreintes d’humanité, donnent forme à des présences sensibles, entre intériorité et tension silencieuse. En regard, Gilles Capton développe une peinture animalière saisissante, où chaque sujet — taureau ailé, flamants, brebis ou sphynx — apparaît comme une figure presque mythologique.

Isolés sur des fonds sombres, ses animaux émergent de la lumière avec une intensité dramatique, dans une mise en scène épurée qui renforce leur présence. Le traitement minutieux des matières, des plumes aux pelages, utilise une palette subtile. Entre réalisme et transfiguration, sa peinture dépasse la simple représentation pour atteindre une dimension symbolique.

Le face-à-face avec les sculptures crée une résonance forte entre chair modelée et chair peinte. Cette exposition met en lumière deux écritures exigeantes, où la matière devient langage.

Une rencontre singulière, à la fois brute et poétique, où le vivant s’impose dans toute sa force.